8.14 32310
7.70 1400

Сериал Бег (1970) онлайн

Актеры:
Людмила Савельева, Алексей Баталов, Владислав Дворжецкий, Михаил Ульянов, Евгений Евстигнеев, Татьяна Ткач, Владимир Заманский, Олег Ефремов, Михаил Глузский, Николай Олялин
Режисер:
Александр Алов, Владимир Наумов
Жанр:
драмы, отечественные, исторические
Страна:
СССР
Вышел:
1970
Добавлено:
сериал полностью из 2 (09.08.2013)
О чем сериал «Бег (1970)»
Эпоха бурных перемен, блистательный век ревущих "эскимосов" и танцующих флэпперов, настигает Крымский полуостров. Двадцатые годы врываются в жизнь, словно штормовой ветер, сгоняя с лица земли привычный уклад. Завершение Гражданской войны оставляет за собой горький привкус поражения для непримиримых противников нового режима. Словно тень, воинские подразделения Красной Армии неумолимо продвигаются по земле, и те, чьи симпатии не склоняются к революционной идее, оказываются втянутыми в водоворот тревоги и неопределенности. Наступают дни, исполненные тяжких испытаний для отважных персонажей этой истории. Их жизнь, прежде размеренная и понятная, обращается в суровую борьбу за существование. Они вынуждены проявлять недюжинную стойкость духа, чтобы пережить период политической нестабильности и постоянной угрозы. На них обрушиваются тяготы военного времени, требующие проявления невероятной изобретательности и самоотверженности. В этой турбулентной обстановке герои оказываются перед дилеммой – сохранить верность своим убеждениям, остаться верными своим идеалам, или поддаться давлению обстоятельств, предав принципы, которые определяли их мировоззрение. Их судьбы переплетаются в сложной паутине интриг, предательств и надежд, создавая впечатляющую картину эпохи перемен и драматических человеческих решений. Им предстоит проявить истинную силу не только физическую, но и духовную, чтобы не сломаться под гнетом судьбы и сохранить свою идентичность в эпоху глобальных потрясений.
Рецензии
## Эхо уходящей эпохи: размышления о фильме "Бег" "Бег" - это не просто экранизация, а глубокая и проникновенная интерпретация булгаковского шедевра, ставшая не просто кинематографической вехой, а своеобразным памятником уходящей эпохе. Словно окно в бушующую бурю перемен, фильм, созданный Александром Аловым и Владимиром Наумовым, воссоздает с поразительной достоверностью грандиозную панораму начала XX века, когда рушилась многовековая империя, а на ее обломках рождалась новая, неспокойная реальность. Фильм повествует о катастрофическом переломе в российской истории – о Гражданской войне, о драматичном отступлении белых армий, об экзистенциальной тоске эмиграции. Картина не просто воспроизводит исторические события, она погружает зрителя в атмосферу всепоглощающего отчаяния, в водоворот человеческих судеб, сломленных войной и вынужденной изгнанием. Трагедия происходящего ощущается каждой клеточкой существа. Под пыльными тряпками скрываются портреты бывших властителей, из вагонов роскошных поездов горит лишь отблеск былого величия, и колокольный звон, раздающийся над горизонтом, звучит словно погребальная песнь уходящей России. Перед лицом неминуемого краха, имперские офицеры лишают себя чинов, некоторые предпочтения выстрелу в висок, в то время как сотни тысяч людей, представляющих все слои общества – от влиятельных промышленников до пронырливых аферистов, от ученых до генералов – с головой бросаются в стремительное бегство, не зная дороги и не предвидя последствий. Война несет с собой разрушения и хаос, а эхо взрывов заглушает отголоски музыкальных маршей, застрявших в грязи. В этой буре переворотов и разрушений, как маяк надежды, вспыхивает образ генерала Хлудова – последнего из сопротивляющихся, верящего в свои силы и в своих людей. Владислав Дворжецкий блестяще воплотил на экране этот сложный, противоречивый характер, передав всю глубину душевной драмы человека, осознавшего бесполезность сопротивления, но не способного отступить от своих принципов. В его лице запечатлена не только горечь поражения, но и непоколебимая воля, способность отдавать приказы, каяться и, даже, губить простого солдата, высказывающего сомнения в успехе предприятия. Это не просто генерал, это символ целой эпохи, обреченной на забвение. Вторая часть фильма переносит зрителя в Константинополь – мрачный, духотный город, где судьбы русских эмигрантов, некогда занимавших высочайшие посты в имперской России, складываются в трагическую комедию. Ученые и генералы, ловкие казаки и гордые дамы вынуждены просить милостыню, торговать игрушками, выступать в цирке, чтобы выжить. Ирония судьбы достигает своего апогея в безумных тараканьих бегах, где люди ставят последние гроши на этих маленьких гонщиков, ищущих некую замену утраченной родине. «Бег» - это не просто фильм о политических событиях и военных действиях, это глубокое размышление о человеческой сущности, о цене утраченных иллюзий, о невозможности бегства от собственной истории. Это крик души, раздираемый тоской по родине и осознанием несовместимости чужого мира. Фильм демонстрирует, что никакие роскоши и комфорт не смогут заменить тепло родного очага и запах родной земли. В финальной сцене, генерал-майор Чарнота, скрывающий за маской остроумного шутника глубокую печаль, произносит пророческие слова, которые проникают в самое сердце зрителя: «Когда вас поведут в рай, я буду сидеть там у ворот и передо мной будет лежать шляпа. Я буду сидеть там тысячу лет, и просить, и никто не подаст, даже Бог. При желании можно выклянчить все — деньги, славу, власть, но только не родину. Особенно такую, как моя. Россия не вмещается в шляпу!» Эти слова - это не просто констатация факта, это горькое осознание непоправимой утраты, это навсегда запечатленное в истории кино свидетельство о тоске по родине и о невозможности бегства от себя самого. Фильм "Бег" - это не просто экранизация, это эпоха, запечатленная в кадре, это крик души, эхом отдающийся в сердцах зрителей.
Неужели вы являетесь поклонником гения Михаила Булгакова? Если да, то будьте готовы к настоящему откровению. Экранизация пьесы «Бег», вопреки своей относительной забытости, представляет собой настоящую жемчужину, доселе недооцененную широкой публикой. Безусловно, не каждый имел возможность лицезреть этот редкий экземпляр киноискусства, и, поверьте, упустив его, вы лишили себя значительной части эстетического наслаждения. Погружение в этот фильм – это не просто просмотр, а настоящее эмоциональное путешествие, способное удержать ваше внимание с первой до последней секунды. Каждый миг насыщен мельчайшими деталями и значащими действиями, требующими пристального внимания. Я признаюсь, мой опыт был неполным – я начала просмотр не с самого начала. Однако даже это не стало препятствием для того, чтобы кинохроника мгновенно увлекла меня в водоворот событий, разворачивающихся на экране. С восхищением размышляю о том, какое обилие выдающихся режиссеров существовало в прошлом, людей, обладавших не только талантом, но и страстью к созданию подлинного, захватывающего кинематографа. Ведь после просмотра даже небольшого фрагмента яркой экранизации, возникает непреодолимое желание обратиться к первоисточнику. И пьеса «Бег» не избежала этой участи. В тот самый момент, когда я впервые увидела экранизацию, рука сама потянулась к книге. И страницы ожили – персонажи, до этого существовавшие лишь как абстрактные образы, обрели конкретные черты, воплотились в лицах. Они переняли у своих экранных двойников не только манеру говорить, но и жестикуляцию, интонации, и, что самое важное, те едва уловимые нюансы, которые создают ощущение живой, достоверной личности. К моей величайшей радости, все это оказалось на редкость точно передано – экранное воплощение полностью соответствовало замыслу автора. Экранизация получилась поистине превосходной, благодаря мастерству актеров и виртуозности режиссера. Как зритель, я ощутила на себе вихрь мыслей, переживаний, сомнений, которые заставили меня глубоко задуматься. Михаил Булгаков стремился донести до нас определенную идею, и на экране она отразилась с поразительной ясностью. Безусловно, этот фильм не способен покорить каждого. Для кого-то он покажется обыденным и неинтересным. Однако, это лишь первое впечатление. Возможно, стоит предварительно ознакомиться с пьесой, чтобы подготовить почву для восприятия. Если оригинальное произведение произведет на вас сильное впечатление, смело приступайте к просмотру. Несмотря на то, что некоторые действия и мотивы персонажей оставались для меня загадкой, фильм вызвал во мне целый спектр эмоций, заставил размышлять о природе человеческих поступков, о влиянии внешних обстоятельств на наши решения. Он подарил мне все, чего я от него ожидала, и даже превзошел мои ожидания.
Увидев в титрах имена Дворжецкого, Евстигнеева, Баталова и Ульянова, невольно возникает стремление оценить ценность этого кинематографического произведения. Однако, признаться, современный зритель, привыкший к стремительному темпу повествования и визуальным эффектам, вряд ли охотно обратится к подобным шедеврам ушедшей эпохи. Тем не менее, неотразимая прелесть актерского мастерства, его способность передавать тончайшие нюансы человеческой души, неизменно пленяет, приковывая взгляд к экрану с абсолютной концентрацией. Возможно, это единственный многосерийный проект, способный вызвать столь глубокий эмоциональный отклик, сопоставимый с грандиозной, незабываемой экранизацией "Тихого Дона" Андрея Герасимова. В этой картине – невообразимая мощь, неисчерпаемая энергетика, поистине всепоглощающая сила. Кажется невероятным, что кому-либо когда-либо удастся воспроизвести подобный триумф, достичь стольких художественных высот. Просматривая фильм, не можешь не ощутить, что русское кино, несмотря на все перипетии времени, способно на истинное откровение, на созидание кинематографических эпох. Но, увы, подобные мысли можно позволить себе лишь по отношению к кинематографическому наследию прошлого. Погрузитесь в этот мир и обретите удовольствие от созерцания истинного мастерства! Позвольте себе почувствовать ту глубину и искренность, которые так редко встречаются в современном кино.